Hay homenajes que no nacen de la nostalgia, sino del agradecimiento. Después de dos décadas viviendo en Ibiza, el argentino Rodrigo Martins conocido como El Industrial, presenta una obra que resume ese sentimiento a través de una de las figuras más universales de la isla: Tanit. La elección de La Peixateria para mostrarla por primera vez no es casual. El antiguo mercado, hoy transformado en espacio cultural, simboliza también esa capacidad de Ibiza para conservar su historia mientras la reinventa, convirtiendo lugares cargados de memoria en escenarios abiertos al arte, la cultura y la comunidad. Una declaración de intenciones para una inauguración que une patrimonio, identidad y creación contemporánea.
Entre mates, hablamos con el diseñador industrial sobre esta obra, su vida y la isla que a tantos inmigrantes ha recibido con brazos abiertos.
-Empecemos por el principio, ¿Qué estudiaste?
-Diseño industrial, me recibí en 2001. Luego en 2004 nos vinimos para Ibiza así que la realidad es que me formé allá pero mi vida profesional se desarrolló prácticamente toda acá.
-¿Cuál fue tu primera obra en Ibiza?
-Un muñeco gigante de botellas de plástico. Hacía eventos para buscarme la vida, pero también hice fontanería, electricidad, carpintería… 10 años en Las Dalias con un fondo muy loco y hippies para que los turistas se hagan fotos. Estuve otros 10 años en el equipo de decoración de Pachá también. Y sigo colaborando con fiestas, acabo de terminar un proyecto para la discoteca 528, por ejemplo.
-¿Pero ahora sólo te dedicas al arte?
-Si, pero hace poco me llamaron para hacer un deck o tarima de madera en una casa, a veces me río pensando como me agendarán la gente en sus teléfonos… “manitas”, “deco”, “artista”.
La verdad es que sólo quiero dedicarme al arte a esta altura.
-¿Algo más destacable que se haya visto?
-Si, un invierno, cerca de la cabalgata de reyes resulta que falleció la persona que se dedicaba a diseñar, producir y montar las carrozas y me dieron la oportunidad y a mi desde cuando las vi por primera vez que me encantaba la idea de hacerlas, y la verdad, es lo que más me gusta hacer.
Empecé con Eivissa pero también hago las de Sant Josep. Me dan vida hacerlas, me siento un niño, pero a la vez es estresante porque cada año me dan menos tiempo [risas].
La gente en general quiere siempre todo para ya.
-Vuelvo a diseño industrial, ¿es un carrerón, no?, digo por todo lo que conlleva, las disciplinas, el crear desde considerando tantos factores…
-Si, te cuento; yo siempre creí que iba a ser arquitecto, y un día, hacen una muestra los alumnos del Insti y un ingeniero industrial expuso una motito y me di cuenta de eso que decís en relación a la carrera. Me metí a estudiar y si, era para mi. Lo otro es que después de recibirte podés tirar para tantos lados diferentes que es buenísimo y un desafío a la vez decidirte. Tengo un amigo en Loreal haciendo envases, otro en Nokia con teléfonos, es tan amplio el abanico de posibilidades que da mucha libertad. Pero a mi me gusta mucho trabajar con las manos más que en tableros proyectando cosas. Soy hacedor o inventor.
-¿Cómo es tu proceso creativo a la hora de crear?
-Yo le digo a mi gente “los materiales me hablan”. En broma, pero siento que es real. Yo voy juntando cualquier cosa que veo interesante, la dejo en el taller, y de pronto necesito exactamente lo que junté o conseguí hace tiempo. Todo cuadra en su momento. Me pasa eso, que me entiendo con los materiales, entiendo las necesidades y sé donde está lo que necesito.
-Ahora sí, metámonos con la obra que vas a exponer a partir del día 31 en La Peixateria a las 21 hrs., ¿Cuál es el título y cuál es el mensaje?
-Te cuento del principio; hace tiempo, en el Hostal Salinas que tiene 11 habitaciones, la nueva dueña convocó 11 artistas para decorar cada habitación. También se hizo una subasta en la que mi hijo León que hizo una radio de madera la vendió por 150€.
Mi propuesta, pensando en Ibiza, fue rustica, blanca, muebles de madera, y de cabecero de la cama diseñé y produje una Tanit. Primero hice el molde con barro, luego el molde de silicona y me quedó el molde en el taller. Luego hice algunas más para mi pero estuvo aparcada al fondo. Un día le hablé al concejal de fiestas de Can Botino, Fran Torres – al que le estoy siempre muy agradecido – y le mostró Las Tanit como proyecto. Y la vio, inmediatamente, entendió que eran perfectas para el espacio de La Peixateria. “Es perfecto para la inauguración” me dijo. Al acabar el carnaval me puse de lleno con este proyecto. Esta es una idea que fue creciendo en mí durante mucho tiempo y que un día, cuajó en lo que sucederá el día 31 con la apertura de un espacio increíble y perfecto para esta obra que es La Peixateria.
Me divertí muchísimo haciendo esto e incluso me emocionó hasta el llanto mientras las hacía porque siento que estoy haciendo un homenaje a Ibiza, a través de Tanit, con todo mi agradecimiento por los 20 años preciosos que me ha regalado.
Cuando las acabé llamé a mi madrina Ibicenca, una señora que queremos mucho, para que venga a verlas. Es que como somos inmigrantes quería que alguien de raíz autóctona me diera su opinión, y porqué no su bendición. Fue una alegría cuando las vio y se puso a llorar y verla feliz con el resultado final.
A mi me encantaría llevarlas por el mundo para representar a la isla.
-¿Qué materiales has usado?
-Cal, arena, sal, hierro oxidado, savina, terracota, papel…. Lo que se ve y hay en la isla o las referencias directas al paisaje físico y cultural de la isla , con sostenibilidad ya no solo como criterio técnico, sino como parte esencial de mi discurso artístico.
-En conjunto, ¿Cómo describirías esta exposición?
-No planteo una reconstrucción arqueológica o una interpretación histórica, el proyecto utiliza la imagen de la diosa como una matriz común, desde la cual explorar las múltiples capas que conforman la memoria colectiva de Ibiza. El núcleo conceptual de la exposición es que de una misma raíz se generan múltiples identidades. [dice mientras me pasa el mate…]
No sólo la obra vale la pena, el lugar que fuera un sitio emblemático de la isla y que funcionó como lonja y mercado de pescado, construido en 1870, se ha convertido en un espacio ideal para el arte y eventos, con su particularidad de ser un hexágono de techos altos que también se merece por si solo, una visita.
